Détails de l'œuvre
Date :
Milieu ou 2e moitié du XVIe siècle
Matériaux et techniques :
Verre incolore, décor polychrome peint à froid, or
Numéro d'inventaire :
ODUT1289
Mode d'acquisition :
Legs Dutuit, 1902, 1902
Au XVIe siècle, l’art du verre atteint à Venise son plus haut degré de perfection, avec une finesse et une élégance des formes sans précédent. La sélection des matières premières, comme la silice extraite des galets du fleuve Tessin et la soude produite à partir des cendres de plantes marines, permet la création du cristallo, un verre incolore d’une grande pureté.
Les fins rinceaux dorés (des poudres de verre colorées fixées à basse température) sur le rebord de la pièce sont inspirés des verres orientaux. Cette coupe présente également un décor historié peint à froid, exceptionnellement bien conservé.
Le sujet, visible au revers, est inspiré d’une estampe de Marcantonio Raimondi d’après Raphaël : deux Amours ailés conduisent une danse d’enfants sur un fond de paysage. Né à Bologne, Raimondi a travaillé à Venise, s’illustrant dans la gravure de reproductions de thèmes religieux ou mythologiques. Célèbre pour ses nombreuses estampes d’après Raphaël, Dürer ou Giulio Romano, l’artiste participe, avec son atelier, à diffuser en Europe les motifs et les innovations artistiques de la Renaissance italienne.
Les verres émaillés et dorés ont fasciné tant les cours européennes de la Renaissance que les collectionneurs. Un tel succès entraîne dès le début du XVIe siècle l’apparition d’ateliers de verriers partout en Europe, notamment en France, qui s’emploient à développer leur propre production à la façon de Venise. Au XIXe siècle, cet engouement se traduit par la fabrication de pièces historicistes, voire de copies.