Divided into seven sections, the exhibition combines the chronological and the aesthetic. As well as such emblematic figures as Caspar Friedrich, Philipp Runge and Johann Füssli, the visitor will discover some 35 artists who played vital parts in the history of drawing, among them Tischbein, Carstens, Fohr, Horny, von Schadow, Schinkel, von Schwind, Richter, and the Nazarenes Overbeck and Schnorr von Carolsfeld, driven by Christian spirituality and national feeling.
Portraits and genre scenes, castles in ruins, compositions of biblical and medieval inspiration – but above all landscapes mingling idealism and naturalism in every imaginable media – offer the viewer a sublime frisson in their illustration of the private, inner and sometimes flamboyant lives of the Romantic artists.
Exhibition organised with
Curators :
Hermann Mildenberger, professor and curator at Klassik Stiftung Weimar
Gaëlle Rio, director, Musée de la Vie romantique
Christophe Leribault, director, Petit Palais
Reportage : L'Allemagne romantique
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Paysage de montagne avec croix au milieu des sapins.Caspar David Friedrich.19 mars 2019
Klassik Stiftung Weimar -
Scène d’incantation avec une sorcière près de l’autel.Johann Heinrich Füssli.19 mars 2019
Klassik Stiftung Weimar -
Paysage héroïque avec cascade.Franz Innocenz Josef Kobell.19 mars 2019
Klassik Stiftung Weimar -
La Chapelle des morts à Kiedrich.Carl Philipp Fohr.19 mars 2019
Klassik Stiftung Weimar -
Vieillard barbu s’arrachant les cheveux ou Ossian (?).Friedrich Rehberg.19 mars 2019
Klassik Stiftung Weimar
Publication
À l’époque de Goethe (1749-1832), la littérature, les arts plastiques et la musique connaissent de profondes transformations qui bouleversent les règles et la pratique de ces arts dans le monde germanique. La période romantique, voit s’épanouir, chez un grand nombre d’artistes allemands, un goût du dessin qui s’impose comme l’expression la plus novatrice de la création artistique contemporaine. Si le mouvement romantique n’a jamais eu de chef de file, ni à proprement parler de programme, et s’il existe une grande disparité de styles entre les artistes, ils privilégient l’expression individuelle, le sentiment et la subjectivité.
« Le sentiment de l’artiste doit être sa loi » affirme Caspar David Friedrich. Parmi la riche collection d’arts graphiques des musées de Weimar, l’ouvrage présente, pour la première fois, une sélection de près de 140 feuilles d’exception, et offre ainsi un panorama éclairant de cet âge d’or du dessin allemand. Outre les figures emblématiques de Caspar David Friedrich, Philipp Otto Runge et Johann Heinrich Füssli, l’ouvrage révèle plus de trente artistes, moins familiers sans doute des amateurs français, mais essentiels dans l’histoire du dessin: Tischbein, Carstens, Fohr, Schadow, Schinkel, Richter... ou encore les Nazaréens comme Overbeck et Schnorr von Carolsfeld, ces jeunes artistes qui souhaitaient créer un art nouveau, porté par la spiritualité chrétienne et le sentiment national, loin de toute contrainte académique. Les portraits, les scènes de genre, la Bible et les légendes médiévales, les châteaux et les ruines mais surtout les paysages, abordés dans toutes les techniques, et dessinés d’un trait précis au service d’un style mêlant idéalisme et naturalisme, sont autant d’occasions, pour ces artistes, d’exprimer le foisonnement de leur vie intérieure.
Auteur(s) : Collectif
Exposition : L'Allemagne romantique
Format : Relié
Nombre de page : 252 pages
Nombre d'illustration : 141
Dimensions : 22 x 28 cm
ISBN : 978-2-7596- 0425-8
Date de publication : mai 2019
Langue : Français
Editeur : Paris Musées
Prix public : 39,90€
